“Dos policías en apuros”: debió ser mejor

Cierto, debió ser mejor, tenía material para ser mejor, porque la historia escrita por Francis Disla, Juan Namnun y Yarissa Rodríguez daba buen pie para una apreciable comedia paródica. Pero resbala, lamentablemente.
Resbala porque algunas de las secuencias resultan algo confusas y sobre todo bastante exageradas; la inicial, en la calle El Conde, a ratos hace que nos perdamos en detalles rápidos no muy precisados, y la del tiroteo en el súper mercado es aún más confusa y exagerada, no resulta creíble,

Pero, además, aunque el personaje de Fausto Mata, Juan Sánchez, un infeliz a quien todo le sale mal pero cuyo único deseo es llegar a ser un policía investigador importante, no deja de resultar de entrada interesante, cuando forma la dupla con Pedro, el policía veterano que interpreta Manolo Ozuna; Disla, en lugar de hacerles ver como una pareja que no se complementa bien y que en realidad falla por ello, no pasa un minuto sin que les ponga a hacerse muecas uno con otro, a decir disparates y necedades que, bien, son parte de la forma de ser de Juan, pero no se supone debía ser la de Pedro.
Otro detalle: demasiados disparos sin que veamos los resultados: claro que caen algunos heridos o muertos, pero disparar de un carro a otro docenas de balazos sin que apenas veamos unos pocos agujeros nos deja pensando en lo deficientes que son los dos bandos en materia de su propio oficio: policías y rufianes.

“Steve Jobs”: simplemente formidable

En efecto, lo saben: es mucho lo que se ha escrito y llevado al cine sobre este genio del mundo de las computadoras. “Steve Jobs: The Man and The Machine”, es un documental de Alex Gibney de 2015, pero no lo hemos visto. Sí vimos la inocua cinta de Joshua Michael Stern, protagonizada por el aún más inocuo, Ashton Kutcher, “Jobs”, de 2013 pero, como ya apuntamos, es muy, muy floja.
Pero las cosas cambian y siempre hay algo mejor, en este caso, mucho, mucho mejor: “Steve Jobs”.
Desde el mismo instante en que, antes de comenzar la historia en sí de Jobs se nos presenta al gran escritor Arthur Clark (2001: A Space Odyssey), la obra literaria de la cual derivó la tremenda película de Stanley Kubrick, y vemos como este señor, todo un visionario, predice tantos años antes lo que ahora estamos viviendo: la gente en su casa conectada con todos los servicios y unos con otros en el mundo entero, nos damos cuenta de que no estamos ante una sencillez cinematográfica.
Y eso se va confirmando poco a poco cuando vamos descubriendo otros detalles: el guion es del formidable Aaron Sorkin, tomado del libro de Walter Isaacson y los intérpretes, un cuadro de primerísima categoría: Michael Fassbender, Kate Winslet. Seth Rogen, Jeff Daniels, Michael StuhlbergÖ o sea, talento para regalar y que todavía sobre.
Entonces no nos sorprende nada la seriedad del enfoque sobre tan famoso y admirado y aún reverenciado en vida, personaje. Sorkin no se anda con tapujos: su Steve Jobs no es un ser de postalita, no es un gruñoncito supericial, no es “alma de dios”.

“Room”

El ser humano es, en esencia, un ser social: su existencia, pero sobre todo su vida como ente, funciona gracias a su contacto con los demás, sin importar raza, color o creencias.
Y ese es el nudo de la historia que vemos en “Room”, una película realizada en colaboración entre Irlanda y Canadá, rodada en Toronto, dirigida por el irlandés Lenny Abrahamson, filmada prácticamente en interiores, muy en especial en toda su primera parte que se desarrolla, como reza su título, en una pequeña habitación, o sea, es un filme hecho con una tremenda economía de medios, con actores y actrices que nada tienen de estrellas rutilantes, pero que, como en algunas ocasiones anteriores, demuestran, precisamente, que nada de ello es necesario para hacer cine.
Cuando se inicia el relato, vemos a la madre y su hijo, cuya larga melena tiende a confundir porque pensamos que puede ser una niña. Pero es Jack, quien cumple cinco años, y ella le prepara un bizcocho para celebrarlo.
Pero el niño lo rechaza, quiere un bizcocho como los que ve en la TV, con velas chispeantes, con adornos, más grande. Y puede que usted, como espectador, piense que cómo es posible, que por qué ella no sale y compra los ingredientes para agasajar a su niño, y tal vez piense que ella no tiene recursos, que es muy, muy pobre.
Hasta que, sin aspavientos, se nos comunica la realidad: Jack nació en esa habitación, Jack apenas ha visto el cielo gracias a una claraboya en el techo, Jack nunca ha salido del pequeño cuarto, ese es su mundo y ella, la madre, tiene siete años allí, a la espera de que, algunas noches de la semana, ese Nick con aspecto de hombre normal y corriente abra la puerta, entre y haga el “amor” con ella mientras Jack duerme y trata de hacerlo en un clóset a dos metros de la pareja.
Entonces, ahora pueden imaginar por qué hablamos del ser humano como ente social, como ser que necesita del contacto con los demás para sobrevivir de manera normal.